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트랙 의 음악 장르를 정하는 데 도움이 필요하신가요?

저희가 제공하는 음악 장르 안내서를 활용하시면 여러분의 노래에 맞는 음악 스타일을 찾으실 수 있습니다.

작성자: Emma Ballay

음악 장르는 아티스트 자신의 트랙 분류하여 Groover 에서 자신에게 더 많은 기회를 줄 가능성이 높은 큐레이터 찾는 주요 방법 중 하나입니다. 다양하고 새로운 장르가 끊임없이 등장하면서 아티스트 와 큐레이터 모두 어떤 장르가 어떤 음악 스타일에 해당하는지 파악하기 어려울 수 있습니다. 그래서 Groover 에서 제공하는 각 장르에 대한 간략한 설명과 아티스트 예시를 공유 이 가이드를 만들었습니다.

Groover 에는 100개가 넘는 하위 장르가 있어 플랫폼에 올라오는 음악의 다양성을 반영하고, 여러분에게 가장 적합한 큐레이터 와 전문가를 찾을 수 있도록 도와드립니다.

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클래식/기악

고전 음악

오케스트라, 실내악, 독주곡 등 다양한 작곡가들의 작품을 아우르는 전통 음악 장르.

아티스트: 베토벤, 모차르트, 바흐.

영화 음악

영화와 TV 프로그램을 위해 작곡된 음악으로, 대규모 오케스트라와 기억에 남는 주제곡이 특징입니다.

아티스트: 존 윌리엄스, 한스 짐머, 엔니오 모리코네.

조격

보컬이 없는 음악으로, 주로 솔로 또는 앙상블 연주가 특징입니다.

아티스트: 야니, 린지 스털링, 케니 G.

신고전주의

현대적 요소와 다른 장르의 영향을 접목한 현대 클래식 음악.

아티스트: Max Richter, Ólafur Arnalds, Nils Frahm.

솔로 피아노

반주 없이 연주되는 피아노 음악으로, 주로 클래식이나 재즈 스타일을 특징으로 합니다.

참여 작가: 루도비코 에이나우디, 이루마, 조지 윈스턴.

전자

애시드 하우스

반복적인 303 베이스라인과 드럼 머신 리듬이 특징인 일렉트로닉 댄스 음악.

아티스트: Aphex Twin, DJ Pierre, Phuture.

주변

분위기 있는 음악은 종종 자연의 소리, 전자적인 질감, 그리고 평온함을 특징으로 합니다.

아티스트: 브라이언 이노, 해롤드 버드, 스티브 로치.

베이스 음악

강렬한 저음과 초저음 주파수가 특징인 전자 댄스 음악 장르.

아티스트: Bassnectar, Skrillex, Zeds Dead.

비트

루프, 샘플, 비트를 특징으로 하는 연주곡 힙합으로, 보컬은 거의 없거나 아예 없습니다.

아티스트: 플라잉 로터스, 진상.

진정해

느긋한 템포의 비트와 부드러운 멜로디가 특징인 편안한 분위기의 일렉트로닉 음악.
80~120 BPM

아티스트: Tycho, Zero 7, Thievery Corporation.

무도곡

댄스를 위해 만들어진 에너지 넘치는 음악으로, 하우스, 테크노, 디스코 등 다양한 하위 장르를 포함합니다.
120~130 BPM

아티스트: 아비치, 캘빈 해리스, 데이비드 게타.

딥 하우스

소울풀한 보컬, 부드러운 베이스라인, 재즈적인 요소가 특징인 하우스 음악의 하위 장르.
110~125 BPM

참여 작가: 케리 챈들러, 래리 허드, 무디맨.

디스코

펑크에서 영감을 받은 그루브, 오케스트라 편곡, 그리고 감성적인 보컬이 어우러진 경쾌하고 춤추기 좋은 장르입니다.
약 120 BPM

아티스트: 비지스, 도나 서머, 시크.

드럼 앤 베이스

빠르고 역동적인 리듬에 복잡한 브레이크비트와 강렬한 베이스라인이 특징입니다.
160~180 BPM

참여 작가: 로니 사이즈, 골디, 앤디 C.

덥스텝

강렬한 베이스 드롭과 공격적인 리듬이 특징인 전자 음악의 하위 장르.
약 140 BPM

아티스트: Skrillex, Benga, Rusko.

일렉트로 스윙

빈티지 스윙 음악과 현대적인 일렉트로닉 비트의 융합.

참여 아티스트: Caravan Palace, Parov Stelar, Swingrowers.

일렉트로니카

실험성과 사운드 디자인에 중점을 둔 전자 음악 장르.
110~120 BPM

참여 아티스트: Aphex Twin, Boards of Canada, The Chemical Brothers.

실험 전자

전자 음악의 경계를 넓히는 장르로, 종종 독창적인 사운드와 구조를 특징으로 합니다.

아티스트: Autechre, FKA Twigs, Oneohtrix Point Never.

프렌치 하우스

디스코와 펑크의 영향을 받은 하우스 음악의 하위 장르.

110~130 BPM

아티스트: 다프트 펑크, 저스티스, 카시우스.

펑키/재킨 하우스:

경쾌하고 그루브 넘치는 음악으로, 중독성 있는 베이스라인, 보컬 샘플, 디스코풍의 영향을 특징으로 합니다.

120-130 BPM

참여 작가: 마크 파리나, 조이 네그로, 파리 출신의 디미트리

미래의 집

강렬한 베이스라인과 미래지향적인 사운드가 특징인 하우스 음악 장르.
120~130 BPM

작가: Tchami, Oliver Heldens, Don Diablo.

하드 댄스 / 하드코어 / 하드스타일

강렬한 비트와 공격적인 사운드 디자인에 중점을 둔 고에너지 일렉트로닉 음악.
130~160 BPM

아티스트: Showtek, Headhunterz, Angerfist

하드 테크노

테크노/일렉트로닉 댄스 음악의 하위 장르로, 공격적인 비트와 산업적인 사운드스케이프가 특징입니다.

130-150 BPM

작가: 크리스 리빙, 폴라 템플, 아담 바이어

하우스 뮤직

4/4박자의 리듬과 감성적인 보컬이 특징인 댄스 음악 장르.
115~130 BPM

참여 작가: 프랭키 너클스, 래리 레반, 마셜 제퍼슨.

인더스트리얼 뮤직

헤비메탈, 펑크록, 일렉트로닉 음악을 혼합하여 거칠고 자극적인 사운드에 중점을 둔 장르.

아티스트: 나인 인치 네일스, 미니스트리, 스키니 퍼피.

최소

최소한의 사운드 디자인에 중점을 둔, 단순하고 반복적인 전자 음악 장르.
120~135 BPM

참여 작가: 리치 호틴, 리카르도 빌라로보스, 모놀레이크.

뉴 디스코 / 이탈로

70년대/80년대 디스코와 이탈로 디스코를 부활시킨 음악으로, 레트로 신디사이저, 펑키한 베이스라인, 그리고 현대적인 일렉트로닉 감각이 조화를 이룹니다.

아티스트: Todd Terje, Lindstrøm, Giorgio Moroder

오가닉 하우스 / 다운템포

자연의 소리와 느린 템포가 융합된 음악으로, 세계 각국의 악기와 앰비언트 사운드가 자주 어우러집니다.

90-120 BPM

참여 작가: 베 스벤센, 니콜라 크루즈, 리 버리지

폰크

힙합의 하위 장르로, 로파이(lo-fi)하고 빈티지한 사운드를 특징으로 합니다.
170BPM 주변

아티스트: DJ Smokey, DJ Yung Vamp, DJ Akoza.

프로그레시브/멜로딕 하우스 & 테크노

풍부하고 서정적인 사운드스케이프와 감정적인 내용에 중점을 두는 것이 특징인 하우스 음악 장르.
120~125 BPM

참여 아티스트: 에릭 프라이즈, 레인 8, 요토.

사이 트랜스

겹겹이 쌓인 멜로디, 박동하는 베이스라인, 그리고 영적인 또는 환각적인 테마가 어우러진 고에너지 트랜스 음악.

138-145 BPM

아티스트: Infected Mushroom, Vini Vici, Astrix

신스웨이브

80년대 팝 문화에서 영감을 받은 전자 음악 장르로, 빈티지 신시사이저와 복고풍 미래주의적 사운드가 특징입니다.
80~140 BPM

아티스트: 카빈스키, 더 미드나잇, 미치 머더.

테크노

반복적인 4/4 박자와 미니멀한 사운드 디자인이 특징인 전자 음악 장르.
120~150 BPM

참여 작가: 제프 밀스, 리치 호틴, 칼 크레이그.

황홀

멜로디컬한 리드와 희망적인 테마가 특징인 전자 댄스 음악 장르.
125~150 BPM

아티스트: Armin van Buuren, Above & Beyond, Paul van Dyk.

트립합

느린 템포의 전자 음악 장르로, 분위기 있는 사운드스케이프와 힙합에서 영감을 받은 비트가 특징입니다.
70~100 BPM

아티스트: Massive Attack, Portishead, Tricky.

포크/어쿠스틱

국가

민속 음악과 서부 음악에 뿌리를 두고 있는 이 장르는 기타, 밴조, 바이올린과 같은 악기를 사용하여 진심 어린 이야기를 전달하는 것이 특징입니다.

아티스트: 조니 캐시, 돌리 파튼, 윌리 넬슨.

아메리카나

아메리카나는 포크, 블루그래스, 블루스 등 다양한 미국 전통 음악 스타일의 요소를 혼합한 장르로, 진정성과 다양한 문화적 영향에 중점을 둡니다.

참여 아티스트: 밥 딜런, 루신다 윌리엄스, 제이슨 이스벨

인디 포크

로우파이(lo-fi) 프로덕션과 DIY 미학이 특징인 포크 음악 장르.

아티스트: Bon Iver, Fleet Foxes, Iron & Wine.

싱어송라이터

개인적이고 내성적인 가사와 어쿠스틱 악기 연주가 특징인 음악.

아티스트: 밥 딜런, 조니 미첼, 레너드 코헨.

힙합/랩

칠 로파이 힙합

향수를 불러일으키는 샘플과 로파이 프로덕션이 특징인 부드럽고 편안한 힙합 하위 장르.

아티스트: J Dilla, Nujabes.

크리스천 랩

리듬, 라임, 영성을 긍정적인 가사 흐름 속에 결합한 기독교적 메시지를 담은 힙합.

참여 작가: Lecrae, NF, Andy Mineo

클라우드 랩 / 힙합

몽환적이고 분위기 있는 힙합 하위 장르로, 멜로디컬한 비트와 중얼거리는 듯한 가사가 특징입니다.

아티스트: 릴 비, 클램스 카지노, 에이스 AP 록키.

송곳

공격적이고 거친 힙합 하위 장르로, 어두운 분위기의 연주와 폭력적인 가사가 특징입니다.

참여 아티스트: Chief Keef, Pop Smoke, Fivio Foreign.

프랑스 랩

다양한 사운드와 사회 비판적인 가사가 특징인 프랑스어 힙합.

아티스트: IAM, MC Solaar, Booba.

영국에서 시작된 힙합 하위 장르로, 빠른 템포의 랩, 강렬한 비트, 거친 가사가 특징입니다.

아티스트: Skepta, Wiley, Dizzee Rascal.

힙합

비트 위에 랩 보컬이 얹혀 있는 대중 음악 장르로, 사회 비판이나 스토리텔링이 자주 등장한다.

아티스트: 투팍, 나스, 켄드릭 라마.

인스트루멘탈 힙합

보컬이 없는 힙합으로, 비트, 샘플, 사운드스케이프에 집중합니다.

아티스트: 매드립, DJ 섀도우, RJD2.

국제 랩

전 세계의 힙합을 아우르며, 다채로운 사운드와 문화적 관점을 담아냅니다.

참여 아티스트: MC Jin (중국), Emicida (브라질), MIA (스리랑카/영국).

리듬감 있는 운율에 맞춰 말하거나 읊조리는 가사가 특징인 대중 음악 장르.

아티스트: 제이 지, 에미넴, 릴 웨인.

강렬한 베이스, 808 드럼, 그리고 간결한 멜로디가 특징인 남부 힙합 하위 장르.

참여 아티스트: TI, Young Jeezy, Gucci Mane.

재즈

실험적인 재즈

구조, 사운드, 악기 구성이 독특한 재즈 음악.

아티스트: 선 라, 오넷 콜먼, 존 존.

재즈 퓨전

재즈에 록, 펑크, 기타 장르를 결합한 재즈의 하위 장르.

아티스트: 마일스 데이비스, 허비 행콕, 웨더 리포트.

모던 재즈

현대적인 스타일, 기법, 사운드를 접목한 재즈 음악.

참여 작가: 카마시 워싱턴, 로버트 글래스퍼, 스나키 퍼피.

일렉트로닉 재즈 / 뉴 재즈

재즈에 일렉트로닉, 앰비언트, 소울 음악을 접목하고 신디사이저, 드럼 머신, 이펙트 등의 요소를 접목하여 실험적인 시도를 추구합니다.

아티스트: 생제르맹, Nils Petter Molvær, Jazzanova.

금속

데스/스래시

익스트림 메탈의 하위 장르로, 빠른 템포, 거친 보컬, 그리고 잔혹한 가사가 특징입니다.

아티스트: Slayer, Kreator, Possessed.

하드코어

펑크의 하위 장르로, 공격적인 리듬, 외치는 듯한 보컬, 그리고 정치적인 가사가 특징입니다.

아티스트: 블랙 플래그, 마이너 스렛, 배드 브레인즈.

메탈/헤비메탈

왜곡된 기타 사운드, 복잡한 리듬, 그리고 강렬한 보컬이 특징인 헤비하고 공격적인 음악 장르.

아티스트: 메탈리카, 아이언 메이든, 블랙 사바스.

멜로딕 메탈

멜로디컬한 보컬과 조화로운 기타 솔로가 특징인 메탈의 하위 장르.

참여 아티스트: In Flames, Children of Bodom, Arch Enemy.

소음

거칠고 불협화음적이며 비음악적인 소리를 특징으로 하는 실험적인 음악 장르.

아티스트: 메르즈보우, 화이트하우스, 루 리드.

아프로비트/아프로팝

서아프리카 리듬과 서양 팝의 영향을 융합한, 에너지 넘치고 춤추기 좋은 장르.

아티스트: Fela Kuti, Burna Boy, Wizkid.

광고

대중적, 상업적 성공을 목표로 하는 팝 음악.

아티스트: 브리트니 스피어스, 테일러 스위프트, 아리아나 그란데.

댄스 팝

춤추기 좋은 비트와 중독성 있는 멜로디에 중점을 둔, 활기차고 에너지 넘치는 팝 음악.

아티스트: 마돈나, 레이디 가가, 두아 리파.

드림팝

몽환적이고 몽환적인 사운드스케이프가 돋보이는, 분위기 있고 감각적인 팝 음악.

아티스트: 비치 하우스, 콕토 트윈스, 매지 스타.

일렉트로팝

전자 악기와 전자 제작 기법이 가미된 팝 음악.

아티스트: 펫 샵 보이즈, 로빈, 처치스.

하이퍼팝

빠른 템포와 실험적인 팝 음악으로, 강렬한 전자음악 사운드와 고음 보컬이 특징입니다.

참여 아티스트: 100 Gecs, Charli XCX, SOPHIE.

인디 팝

대형 레이블 와는 독립적으로 제작되는 팝 음악으로, 종종 로우파이(lo-fi) 제작 방식을 특징으로 합니다.

아티스트: 더 스미스, 패션 핏, 헤임.

국제 팝

영어가 아닌 언어를 사용하는 국가들의 팝 음악.

아티스트: Aya Nakamura(프랑스/말리), Maluma(콜롬비아), Rosalía(스페인).

케이팝/제이팝

한국과 일본의 팝 음악으로, 종종 정교한 안무와 프로덕션을 특징으로 합니다.

아티스트: BTS, BLACKPINK, AKB48.

라틴 팝

라틴 아메리카의 영향을 받은 팝 음악으로, 스페인어나 포르투갈어 가사가 자주 등장합니다.

아티스트: 샤키라, 리키 마틴, 제니퍼 로페즈.

로파이/베드룸 팝

DIY 스타일의 저음질 팝 음악으로, 주로 침실이나 홈 스튜디오에서 제작됩니다.

참여 작가: Clairo, Gus Dapperton, Beabadoobee.

팝 록

록 음악의 영향을 받은 팝 음악으로, 기타 중심의 후크와 웅장한 코러스가 특징입니다.

아티스트: 마룬 5, 에이브릴 라빈.

팝 소울

소울 음악의 요소가 가미된 ​​팝 음악으로, 감성적인 보컬과 가스펠풍의 하모니가 특징입니다.

아티스트: 아델, 에이미 와인하우스.

프로그레시브 팝

복잡한 편곡, 독창적인 곡 구조, 그리고 프로그레시브 음악의 영향을 받은 팝 음악.

아티스트: 케이트 부시, 비요크, 피터 가브리엘.

사이키델릭 팝

사이키델릭한 영향을 받은 팝 음악으로, 몽환적인 가사와 프로덕션이 특징입니다.

참여 아티스트: MGMT, The Flaming Lips, Animal Collective.

소프트 팝 / 발라드

감성적인 멜로디, 애틋한 가사, 부드러운 보컬이 특징인 잔잔한 팝 스타일.

아티스트: 아델, 라이오넬 리치, 제임스 블런트

신스팝

신시사이저와 전자 악기를 두드러지게 사용하는 팝 음악.

아티스트: 디페쉬 모드, 뉴 오더, 휴먼 리그.

속악

이탈리아 노래

감미로운 보컬과 낭만적인 주제가 특징인 이탈리아 팝 음악.

아티스트: Mina, Eros Ramazzotti, Laura Pausini.

프랑스 바리에테

샹송과 카바레의 영향을 받은 프랑스 팝 음악.

아티스트: 에디트 피아프, 샤를 아즈나부르, 세르쥬 갱스부르.

독일 노래

다양한 스타일과 주제를 가진 독일 팝 음악.

작가: 네나, 팔코.

휴일 음악

크리스마스 연휴 시즌과 일반적으로 연관되는 음악.

아티스트: 머라이어 캐리, 빙 크로스비, 왐!

새로운 장면

내성적인 가사와 혁신적인 편곡이 돋보이는 프랑스 얼터너티브 팝 음악.

아티스트: Dominique A, Miossec, Mathieu Boogaerts.

R&B/소울

펑키 재즈

그루브 기반 장르로, 당김음 리듬, 관악기 연주, 그리고 감성적인 보컬이 특징입니다.

아티스트: 제임스 브라운, 파라멘트-펑카델릭, 프린스.

R&B

소울, 펑크, 힙합의 영향을 받은 리듬 앤 블루스 음악.

아티스트: 휘트니 휴스턴, 어셔, 알리샤 키스.

영혼

감성적인 장르로, 가스펠에 뿌리를 두고 있으며 파워풀한 보컬 퍼포먼스가 특징입니다.

아티스트: 아레tha 프랭클린, 마빈 게이.

어반 팝

힙합, R&B, 일렉트로닉 등 도시적인 영향이 가미된 현대 팝 음악.

아티스트: 비욘세, 저스틴 팀버레이크, 리한나.

레게

서투른 사람

강렬한 베이스라인, 리버브, 딜레이 효과가 특징인 자메이카 음악 장르.

참여 작가: 리 "스크래치" 페리, 킹 터비, 어거스터스 파블로.

레게

멘토, 스카, 록스테디의 요소를 결합한 자메이카 음악 장르.

아티스트: 밥 말리, 피터 토시, 투츠 앤 더 메이탈스.

록/펑크

얼터너티브 록

전통적인 장르에서 벗어난 비주류 록 음악.

아티스트: 너바나, 라디오헤드, 스매싱 펌킨스.

블루스

아프리카계 미국인의 역사와 문화에 뿌리를 둔 음악 장르로, 감성적인 보컬과 표현력 풍부한 악기 연주가 특징입니다.

아티스트: BB 킹, 머디 워터스, 로버트 존슨.

크리스천 록

기독교적 주제의 가사를 담은 록 음악으로, 신앙적 메시지와 에너지 넘치는 기타 사운드가 조화를 이룹니다.

아티스트: 스킬렛, 스위치풋, 뉴스보이즈

한파

포스트 펑크 음악 장르로, 어둡고 분위기 있는 사운드스케이프와 차가운 전자 악기 연주가 특징입니다.

아티스트: 더 큐어, 바우하우스.

일렉트로닉 록

록 음악과 전자 음악이 융합된 장르로, 신시사이저와 드럼 머신이 자주 사용됩니다.

아티스트: 디페쉬 모드, 더 프로디지, LCD 사운드시스템.

실험적인 암석

전통적인 록 음악의 경계를 허무는 장르로, 종종 틀에 얽매이지 않는 사운드와 구조를 접목합니다.

아티스트: 라디오헤드, 소닉 유스, 벨벳 언더그라운드.

개러지 록 :

거칠고 에너지 넘치는 록 음악 스타일로, 일반적으로 왜곡된 기타 사운드와 단순한 코드 진행이 특징입니다.

아티스트: 더 스투지스, 더 화이트 스트라이프스, 더 소닉스.

하드록

강렬한 기타 사운드, 파워풀한 보컬, 그리고 역동적인 리듬이 특징인, 더욱 무겁고 공격적인 스타일의 록 음악입니다.

아티스트: AC/DC, 레드 제플린, 건즈 앤 로즈.

인디 록

창의성과 독창성을 강조하는 인디 록 음악을 포괄하는 용어.

참여 아티스트: 아케이드 파이어, 더 스트록스, 뱀파이어 위켄드.

새 물결 운동

1970년대 후반과 1980년대 초반에 등장한 장르로, 펑크, 일렉트로닉, 팝의 영향을 혼합한 것이 특징입니다.

아티스트: 블론디, 토킹 헤즈, 데보.

팝 펑크

빠르고 중독성 있는 펑크 록 스타일로, 멜로디컬한 보컬과 경쾌한 기타 리프가 특징입니다.

아티스트: 그린 데이, 디 오프스프링, 블링크-182.

포스트 펑크

1970년대 후반과 1980년대 초반에 등장한 장르로, 펑크 록에 대한 보다 실험적이고 예술적인 접근 방식이 특징입니다.

아티스트: 조이 디비전, 수지 앤 더 밴시스, 갱 오브 포.

포스트 록

전통적인 곡 구조와 보컬보다는 분위기와 질감을 강조하는 장르.

아티스트: Sigur Rós, Godspeed You! Black Emperor, Explosions in the Sky.

프로그레시브 록

록 음악에 클래식 음악, 재즈 및 기타 스타일의 요소를 결합한 장르로, 복잡한 악기 편성과 긴 곡 길이가 특징입니다.

아티스트: 핑크 플로이드, 러쉬, 예스.

사이키델릭 록

1960년대에 등장한 장르로, 마약과 동양 신비주의의 영향을 받은 몽환적이고 실험적인 사운드가 특징이다.

아티스트: 비틀즈, 지미 헨드릭스, 테임 임팔라.

펑크 록

빠르고 공격적인 음악과 사회 및 정치를 비판하는 가사가 특징인 장르.

아티스트: 라몬스, 섹스 피스톨즈, 더 클래시.

휴식 / 뉴에이지

평온함, 치유, 그리고 내면 성찰을 촉진하기 위해 자연의 소리를 자주 활용한 앰비언트 및 명상 음악.

아티스트: 에냐, 도이터, 야니

록앤롤

1950년대에 등장한 장르로, 블루스, 컨트리, R&B의 영향을 융합한 것이 특징입니다.

아티스트: 엘비스 프레슬리, 척 베리, 리틀 리처드.

슈게이즈

몽환적이고 분위기 있는 음악과 강하게 왜곡된 기타 사운드가 특징인 장르.

아티스트: 마이 블러디 발렌타인, 슬로우다이브, 라이드.

서프 록

해변 분위기가 물씬 풍기는 경쾌한 연주곡이 특징인 장르.

아티스트: 비치 보이스, 딕 데일, 더 벤처스.

세계/영적

아프리카 음악

아프리카 대륙의 다양한 문화와 지역의 음악을 아우르는 다채로운 장르.

아티스트: Fela Kuti, Miriam Makeba, Youssou N'Dour.

아랍 음악

아랍 세계의 음악을 아우르는 장르로, 복잡한 멜로디와 리듬이 특징입니다.

참여 작가: 파이루즈, 움 쿨툼, 암르 디아브.

아시아 음악

아시아의 여러 문화와 지역의 음악을 아우르는 광범위한 용어로, 전통 민속 음악부터 현대 팝 음악까지 포함합니다.

아티스트: 라비 샹카르, BTS, AR 라흐만.

보사노바

부드럽고 유려한 멜로디와 절제된 리듬이 특징인 브라질 음악 장르. 대표적인 아티스트: 조앙 질베르토, 톰 조빔, 스탠 게츠.

브라질리안 펑크

마이애미 베이스, 힙합, 일렉트로닉 댄스 음악의 요소들을 브라질 현지 리듬 및 영향과 결합시켰습니다.

참여 아티스트: 아니타, 카트라 씨, MC 캐롤.

브라질 음악

브라질의 다양한 음악 스타일을 아우르는 포괄적인 용어로, 삼바, MPB, 포로, 쇼로 등이 포함됩니다.

아티스트: Elis Regina, Caetano Veloso, Gilberto Gil.

브라질 세르타네호

브라질 상파울루 주의 시골 지역에서 유래한 인기 있는 브라질 컨트리 음악 장르.

아티스트: Chitãozinho & Xororó, Michel Teló, Marília Mendonça.

카리브해 음악

카리브해 섬 지역의 다양한 스타일을 아우르는 장르로, 레게, 소카, 칼립소, 주크 등이 포함됩니다.

아티스트: 부주 반톤, 시즐라.

기독교 음악

종교적 주제를 포함하거나 명백히 기독교적인 성격을 띠는 음악.

참여 아티스트: 에이미 그랜트, 마이클 W. 스미스, 힐송 워십.

댄스홀

자메이카의 음악 장르로, 디지털 비트 위에 리드미컬한 토스팅이 특징이며, 그 에너지와 문화적 표현력이 뛰어납니다.

아티스트: 비니맨, 션 폴, 바이브즈 카텔

복음

기독교 전통에 뿌리를 둔, 영적으로 고양되는 장르로, 파워풀한 보컬과 합창 화음이 특징입니다.

작가: 마할리아 잭슨, 커크 프랭클린, 도니 맥클러킨

인디 인디아

인도 고전 음악과 민속 음악의 요소를 접목한 인디 록의 하위 장르.

아티스트: 인도양, Raghu Dixit Project, Prateek Kuhad.

라틴 음악

살사, 메렝게, 바차타, 레게톤 등 라틴 아메리카의 다양한 음악 스타일을 아우르는 포괄적인 용어입니다.

아티스트: 셀리아 크루즈, 카를로스 산타나, 샤키라.

동양 음악

중국, 일본, 한국 음악을 포함한 동아시아의 전통 음악을 지칭하는 용어입니다.

아티스트: 요요마(Yo-Yo Ma), 키타로(Kitaro), 오자와 세이지(Seiji Ozawa).

레게톤

뎀보 리듬을 기반으로 레게, 힙합, 카리브해 음악의 영향을 융합한 라틴 어반 음악.

아티스트: 대디 양키, 배드 버니, 제이 발빈

전통 음악

특정 문화나 지역에 깊이 뿌리내린 민속 음악.

아티스트: 피트 시거, 우디 거스리, 그리고 더 치프테인스.

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